Die einst allgegenwärtige Industrieästhetik – man denke an unverputzte Ziegel, Betonböden und nackte Edison-Glühbirnen – ist aus dem Fokus der Innenarchitektur weitgehend verschwunden. Dieser Stil war in den späten 2000er- und frühen 2010er-Jahren vor allem in städtischen Lofts und Cafés beliebt und zelebrierte rohe, unfertige Räume. Aber Trends ändern sich und die harten Kanten des Industriedesigns sind mit der Entwicklung des Geschmacks weicher geworden.
Der Aufstieg der unvollendeten Ästhetik
Industriedesign entstand aus der Umnutzung von Fabriken und Lagerhallen in Wohnräume. Es nahm funktionale architektonische Elemente – Stahlträger, freiliegende Rohrleitungen, Beton – und erhob sie zu einer bewussten Designentscheidung. Wie Gladys Schanstra, Kreativdirektorin bei Drury Design, es ausdrückt, war der Stil „ein bisschen minimalistisch und ein bisschen rauer … fast ein unvollendeter Look“. Diese Ästhetik entsprach dem Wunsch nach Authentizität und der Ablehnung übermäßig polierter Innenräume.
Wo ist es geblieben? Der Wandel zur Wärme
Industriedesign ist nicht ganz verschwunden; es hat sich entwickelt. Die dadurch entstandenen kargen, kalten Umgebungen wichen Räumen, in denen Komfort und Eleganz im Vordergrund stehen. Der Wandel spiegelt einen breiteren kulturellen Trend wider: Nach Jahren des Minimalismus sehnen sich die Menschen nun nach Wärme, insbesondere nach einer Zeit, in der das Zuhause zu zentralen Zufluchtsorten geworden ist.
Anstelle von nacktem Beton und freiliegenden Rohren verwenden Designer jetzt gemischte Metalle, Kunststein und subtile architektonische Details, um industrielle Elemente beizubehalten, ohne die Lebensqualität zu beeinträchtigen. Laetitia Laurent, Gründerin von Laure Nell Interiors, erklärt, dass moderne Innenräume „klare Linien mit natürlichen Texturen, wärmeren Hölzern und nuancierteren Farbpaletten“ kombinieren. Das Ergebnis sind Räume, die einladender und weniger starr wirken.
Ist eine Wiederbelebung möglich? Die zyklische Natur des Designs
Auch wenn eine umfassende industrielle Wiederbelebung unwahrscheinlich ist, bleibt ihr Einfluss bestehen. Designer sind sich einig, dass die Kernprinzipien des Stils – Ehrlichkeit bei den Materialien, die Würdigung der Unvollkommenheit – auch weiterhin zeitgenössische Innenräume prägen.
„Industriedesign kehrt möglicherweise nicht in seiner ursprünglichen Form zurück, aber sein Einfluss wird bestehen bleiben“, stellt Laurent fest. „Es zeigt sich auf ruhigere Weise durch Materialauswahl und architektonische Details, die sich lebenswerter und menschlicher anfühlen.“ Schanstra fügt hinzu, dass Design von Natur aus zyklisch ist: „Das Pendel schwingt immer … In ein oder zwei Jahrzehnten fühlen sich diese unverputzten Ziegel und Edison-Glühbirnen vielleicht wieder frisch an.“
Die industrielle Ästhetik verschwand nicht, sie reifte. Sein Vermächtnis lebt in modernem Design weiter, das subtil in wärmere, raffiniertere Räume integriert wird.
Letztendlich stellt die Abkehr vom rohen Industrialismus einen umfassenderen kulturellen Wunsch nach Komfort und Verbindung dar. Auch wenn die harten Kanten nachgelassen haben, bleibt der Geist der Authentizität bestehen.
